建模是工具，美术基础是内力，工具只是熟能生巧的过程，美术基础决定在建模行业的上限

美术基础的高低影响学习建模的速度和作品质量，以及工作后能力，甚至薪资待遇。虽然现在3D建模对于美术的门槛降低了不少，一些没有美术基础的也能学的很好，但总体来说，美术基础好的人比没有美术基础的人，学建模的优势不是一点半点。造型能力、空间感都是美术基础的一部分，对于游戏美术、影视动画这些行业的从业者很重要。

美术基础决定了天花板在哪里，对有效地制作模型有帮助，主要可以体现在以下一些地方：

1、培养审美观：做的东西好不好看，制作者是第一审核人，可能用途各异，但好看的模型总比难看的模型有卖相。

2、培养美术思维：新手容易犯的错误：用单纯的逻辑思维学建模。注重软件功能而轻视表达，看上去啥都有，但就是难看，自己看着不舒服，又不知道怎么改。

3、美术基础可以帮助掌握一些直观的造型知识：如人体、五官比例，场景建模里面的空间、透视布局等，用的时候可以信手拈来。

4、拉高天花板：不可能一辈子只做模型，如果真的一辈子只做模型，那也就只能这样了（事实上，最多干到35岁就加不动班了），而有美术基础可以走得更远。

我们通常理解的美术基础，是素描，速写。画正方体，画石膏像等。

这个美术基础，对次世代的效果微乎其微。我有一个学生是做素描老师的，这美术基础可以了吧，但是其实学习过程中很多地方思维僵化，可能反而不如白纸的同学好带。此外，靠这个美术基础对3D游戏建模有帮助的时候，可能孩子都上大学了。所以说这个美术基础不适合我们。。

还有人说，手绘贴图是3D游戏建模的基础，这就简直如同川菜是粤菜得基础一样，毫无道理。可能有同学争辩，美术都是相通的，那烹饪也是相通的啊，为啥学粤菜你要直接学粤菜而不是先去学川菜啊？此外，美术怎么可能是想通的，齐白石和米开朗基罗能是一个意思么。。。

那些有美术基础的，不也是从没有美术基础的开始的吗？美术基础这玩意不是天生的，不会无所谓啊，学就是了。还有学美术和年龄无关，很多人的错误认知是美术这事是小孩子学的，其实完全不对，大人同样可以学美术，而且比小孩子学的还要好，学习美术这一块，花不了多上时间，不需要你去十年八年的去练习，把一些基础的关键的东西学会了，然后在慢慢的操作过程中，熟悉就可以了。

总结这个问题就是，美术0基础学游戏建模能入行，但是学起来比有美术基础的慢一点

这个其实没必要过于纠结美术基础还是美术进阶的问题，次世代3D游戏建模的美术是怎么提高的，是通过你先系统学习软件操作，实战操作，学到一些美术的基本概念，然后给他用到自己的作品里，通过指导，看你的作品哪里有问题，点线面安排是否合理，剪影节奏是否有问题，角色韵律是都好看等等，从这些方面提高审美，这个才是核心，也是最直接得提高办法。至于美术基础还是进阶，那是通过由简入繁的实战操作训练实现的。

首先，如果你想学习游戏建模，那么我建议你从3Dmax开始学起，熟悉软件后做做简单的道具，大概一到两个，武器什么的都是可以的。

然后开始场景，这个考虑的就比较多了，所以放在后面。大概自己练习两三个就行。然后就进入画贴图阶段。贴图这个是需要美术基础的，当然，如果你没有美术基础，也只是花费的时间多，掌握的慢而已。并不会影响到你的学习。

前期的建模学习，是以手绘模型为主的建模方式。国内游戏也大部分是以手绘为主，比如很多王者荣耀，剑网3等等都是手游，页游，网游。

游戏市场大的发展方向是手绘和次世代的结合。说起手绘次世代这个新名词，最开始是从守望先锋兴起的。以后游戏发展的方向也变成了手绘次世代。所以如果大家想成为一名游戏建模师。手绘和次世代都是必学的。

然后等你彻底掌握了手绘模型后，就可以步入次世代的学习了，当你到达这个程度的时候，需要用到的软件就是zbrush和Substance painter。